|  圖為在鎮海露面的“錦灰堆”畫。 本報訊（記者馮軍南華）“顛倒橫斜任意鋪，半頁仍存半頁無。莫通幾幅殘缺處，描來不易得相符。”這是古人對“錦灰堆”藝術的形象描述。日前，只能在中國書畫史中覓到其蹤跡、歷經滄海桑田八百年的特色畫種“錦灰堆”，在寧波鎮海一收藏愛好者家中露面。 “錦灰堆”藝術屬于國畫藝術工筆類的特色畫種，相傳始于元初，后日趨萎縮，清末再次盛行直至民初，上世紀三四十年代達到鼎盛，當時工筆繪制“殘畫”的代表人物是落款為“古閩楊渭泉”的寧波鎮海人鄭達甫。解放后，該畫由于游戲味太重而漸受冷落，幾乎絕跡。據悉，自上世紀60年代起只有江蘇泰州書香世家的鈕傳禮老先生（本世紀初已過世）默默孤傳，全國書畫界竟然沒有第二人繪該畫。 記者在鎮海見到了這幅已成絕藝的寶貝。那是一幅約長70厘米、寬40厘米的宣紙畫，上用紅、黃、藍、灰、咖啡等10多種色彩，畫著殘缺的碑拓、焦黃的書卷、破損的扇面、蟲蛀的古畫、凌亂的文物等，僅各種書簡、碑文等的字體就有顏體、楷體、隸書、大篆、小篆、魏碑、館閣體等20多種，好象打翻了字紙簍、廢紙碎片散落一地的瞬間被定格在畫面上，難怪“錦灰堆”古時又被稱之為“斷簡殘編”、“打翻字紙簍”和“拾破畫”等，真是畫如其名，活靈活現。 鎮海區收藏協會秘書長洪余慶告訴記者，“錦灰堆”藝術看似雜亂無章，信手拈來，其實也有章可循，它的另一畫名“拾破畫”生動形象地一語道破了天機。據史料記載，“拾破畫”是江蘇泰州一帶的叫法，這里的“拾”既是量詞，又是動詞。起初“拾破畫”限10種糗子（古時對畫的素材稱呼，即上述被火熏、蟲蛀、水漬、撕裂的破卷殘書，以及公文、私札、契約等）薈萃而成，故謂“拾破畫”。此畫盛行后新添了具有考古價值的“博古”（遠古朝代的地下出土文物）等新糗子，使“拾破畫”提升到“二十破”，最多突破20種。這就要求作者具有較高的臨摹能力，對各種書畫題材均很熟悉，胸有糗子，方可作畫。 畫主人馬培華介紹說，此畫是他在鎮海 浦鎮的寧波名門望族———鄭氏十七房附近的村落農家發現的，覺得此畫好奇便收藏了，畫上沒有落款。經文物收藏專業人士結合《鎮海縣志》初步鑒定，認為是鄭氏十七房人鄭達甫所作，距今60年以上。 鑒定的依據首先是因為鄭達甫“性喜繪畫，尤擅臨摹”，抗戰爆發前曾在上海20來年“賣畫為生”，為人代筆“錦灰堆”，署他人“楊渭泉”之名，估計他對落款署名十分看淡，才會干脆不署名，而不是本世紀初才過世的鈕老先生，任何畫作的落款署名都清清楚楚；其次，鄭達甫性喜以畫饋贈親友，至今，鄭氏十七房80多歲的鄭老先生還記得當時鄭達甫亦曾送畫給他家，而此畫正是在鄭氏十七房附近發現的；第三，畫上繪有寧波的民間習俗———走馬燈，且毫無臨摹痕跡，可見此人對寧波的民風鄉情了熟于胸；第四，畫上有一題著“君宜高官”的銅鏡，該是新添加的地下出土文物新糗子，可見此畫應成在鼎盛期，而當時鄭達甫的繪畫水平是首屈一指的，從畫的發現地在寧波來看，應是他抗戰開始被迫回家鄉時期所作；第五，據說鄭達甫一次去蘇州，對一評彈女子印象深刻，而該畫上除一殘曲扇面上有5名活潑可愛的兒童正在騎馬燈、舉竹鞭、跳著“馬燈舞”外，還繪有一坐在花格欞窗下雖面帶艷姿、卻并不高興地彈著琵琶的殘缺仕女圖，這是否就是那位賣唱姑娘，畫家把她繪入畫面以示懷念？另外，因鄭達甫僅享年65歲，于1956年逝世，故與鈕老先生后成為我國書畫界唯一的“拾破畫”繪家也相吻合。 因“錦灰堆”藝術是在看似胡亂堆積的幾何形狀中，反映完整的人物典故、社會現實、民俗風情等主題，故能引發人們的無限想象，這打破了中國傳統的風格畫法，而蘊含有西洋印象畫派的畫風，因此被海外書畫界驚嘆為奇跡。目前，海外書畫界正盛邀我國讓“錦灰堆”藝術出國展覽。鑒于目前該藝術后繼無人的現狀，我市部分有識之士提出：參照非物質文化遺產申報的要求，“錦灰堆”藝術是否可申報？ |
